Monterrey, N.L.-
Dos exposiciones de pintura y escultura respectivamente, se inauguraron ayer por la noche en el Museo Metropolitano de Monterrey.
La muestra colectiva “Día Uno”, es presentada por la Asociación de la Plástica de San Pedro Garza García, mientras que “Rostros del camino”, es una serie de 23 piezas de cerámica de la artista Aurora Ramírez.
“Es un orgullo para el gobierno municipal presentar este tipo de exposiciones donde ese ofrece una plataforma para el gremio artístico ya consolidado y de nueva generación que impulsa la Asociación de la Plástica de San Pedro Garza García, que es un referente en el estado con 32 años en el ámbito del arte “, afirmó Luis Nevarez Olivares, Director de la Dirección de Cultura del Municipio de Monterrey.
“Día Uno” se exhibe en la planta alta del recinto y reúne la obra de 46 artistas , en su mayoría pinturas, fotografía y algunas esculturas que abordan la visión contemporánea del mundo.
“Lo que queríamos que la sala se viera llena de obra contemporánea y de primer nivel; les pedimos a todos los artistas que mandaran más de una obra para que el curador Mauricio Gattas pudiera hacer una selección“, señaló Patricia Patton, la presidenta de la Asociación de la Plástica de San Pedro.
Agregó que la mayoría de los participantes quedaron dentro de la exposición con alguna de sus obras.
“Lo que queríamos es que la gente viera el movimiento artístico que tenemos en la actualidad en la ciudad y de ahí partió el `Día Uno´.
“Cada artista utilizó el material con el que se siente más libre para expresarse, por eso hay fotografía, arte objeto, pinturas , en tela, óleo, grabado y de todo tenemos ahorita “, señaló.
Patton destacó que en la Plástica de San Pedro están continuamente trabajando para promover la obra de los artistas en espacios importantes, como en este caso el Museo Metropolitano de Monterrey.
“Día Uno” permanecerá hasta principios del mes de octubre.
Por su parte, “Rostros del camino” de la artista plástica Aurora Ramírez, incluye 23 piezas que fueron instaladas también en los pasillos de la planta alta del museo entre las que destaca “De Gala”, un vestido que está decorado con alrededor de 200 rosas y está colgado en un gancho con una base de acero.
“Todas son hechas a mano cada una, no utilicé un molde, y mandé hacer este perchero especialmente para que pudiera sostener el peso del vestido“, señaló .
La mayoría de las piezas son rostros femeninos de mujeres que han inspirado a Ramírez, entre los que se encuentra el su nieta y los de unas jóvenes africanas, que tuvieron que huir para sobrevivir de la violencia.
“Es mi primer nieta y ellos viven en Estados Unidos; fue a base de fotografías que me basé para moldear su rostro, así que la hice de memoria.
“Por ejemplo las que tienen sus turbantes, son unas niñas que huyeron de Africa, por la violencia que enfrentan, entonces ellas fueron rescatadas por la Cruz Roja.
“De ahí, las jovencitas fueron trasladadas a Estados Unidos, y empezaron a vivir en Nueva York, y actualmente son modelos de reconocidas marcas de moda“, refirió Aurora Ramírez, quien trabaja todo el día en su taller de cerámica y pintura.
“Tengo la disciplina de trabajar ya sea en pintura y en cerámica; en la mañana tres horas y en la tarde cuatro o cinco horas, porque sin no estoy trabajando en mi arte, me enfermo“, afirmó la artista en la inauguración de su doceava exposición individual que permanecerá hasta el mes de septiembre.
