Monterrey, Nuevo León.-
Considerado como un ícono de Monterrey, MARCO es uno de los centros culturales más importantes de América Latina. Abrió sus puertas por primera vez con la magna exposición Mito y Magia en América: Los ochenta el 28 de junio de 1991, a la que le han seguido memorables muestras que suman más de 240 exposiciones.
A la fecha, más de cinco millones de personas han visitado sus exposiciones, participado en sus talleres y asistido a sus eventos. MARCO ha sido y continúa siendo un espacio plural donde convergen la creación artística, la educación, reflexión y difusión de las artes.
Ante la emergencia sanitaria que se vive en el mundo, y siguiendo las recomendaciones de las autoridades de Quédate en casa, desde el pasado mes de marzo, MARCO ha ofrecido a la comunidad ciclos de charlas, cursos, talleres infantiles, visitas guiadas virtuales por exposiciones, lecturas y actividades para realizar en familia en línea con las cuales ha refrendado su objetivo de ser una plataforma de expresión y reflexión, permitiendo que artistas, curadores, colaboradores, voluntarios, staff, estudiantes, maestros, padres de familia, niños, jóvenes y adultos, continúen participando de una manera activa y significativa.
Así mismo, creó la iniciativa Creando Memorias desde lo Contemporáneo, cuyo fin es documentar las vivencias de la comunidad y artistas para construir memorias que preserven esta información que pueda servirnos como reflexión, análisis y diálogo. El próximo 30 de junio es la fecha límite para que el público envíe sus vivencias a través de escritura, carta, fotografía, video, artes plásticas, danza, música, pintura y dibujo acerca de cómo han vivido esta etapa de confinamiento.
Con el fin de continuar con la tarea de llevar el poder transformador del arte a nuestra sociedad, se lanzó # S.O.S. Salvemos a MARCO, una campaña de recaudación de fondos, cuyo objetivo es apoyar a MARCO en esta etapa crítica derivada de la suspensión de proyectos, visitas, actividades, membresías, entre otros ingresos, como parte de las medidas de seguridad e higiene, debido a la pandemia del Covid-19. Se pueden realizar donativos en línea, a partir de $30 pesos, ingresando a https://www.inixar.com/proyectos/salvemos-a-marco o también inscribiéndose a cursos o talleres, reservando espacios para realización de eventos, adquiriendo una membresía o artículos en tienda MARCO.
ACTIVIDADES DE 29 ANIVERSARIO
Para compartir la alegría de celebrar su 29 aniversario con el público, MARCO presentará el estreno nacional de la pieza en español Xoco, el niño al que le encantaba estar aburrido (2012) de Mario García Torres, la cual además será un preámbulo a la exposición del artista que tendrá MARCO en el 2021. Xoco es un personaje que aparece en esta pieza, una película animada en blanco y negro sobre los usos del aburrimiento realizada con un texto de García Torres, la colaboración de la ilustradora Tomoko Hirasawa y la música de Gustavo Mauricio Hernández Dávila (a.k.a. Sol Oosel).
Con el encierro derivado de la pandemia, muchos experimentan el momento más aburrido de su vida. Pero no hacer nada tiene su lado positivo. La historia de Xoco relata el estado emocional del personaje, así como su descubrimiento de la posibilidad de emancipación a través de la imaginación.
La historia cuenta además con una publicación en versión de cuento infantil en inglés editada en el 2013 por la Taka Ishii Galery, de la cual MARCO editará la versión en español para la exposición y creará una performance con personajes de Xoco que estarán por las salas de la muestra.
Con el apoyo del artista y Taka Ishii, Tokio, el estreno se llevará a cabo el domingo 28 de junio a las 9 am, a través de Facebook Live: @museomarcomty. Tiene una duración de 9:55 minutos, cuenta con subtítulos en español y estará disponible en línea hasta el viernes 31 de agosto.
Adicional al estreno de Xoco, del 22 al 28 de junio, el público podrá interactuar en las redes sociales del museo con diferentes retos y actividades para festejar el aniversario.
Mario García Torres (Monclova, Coahuila, México, 1975)
Obtuvo el Máster de Arte en la Universidad de Monterrey, y el MFA (Máster de Bellas Artes) en el California Institute of the Arts. Entre sus exposiciones individuales destacan: Illusion Brought Me Here, WIELS, Bruselas, 2019 y en el Walker Art Center, Minneapolis, 2018; Falling Together In Time, Taka Ishii Gallery, Tokio, 2019, Let’s talk together, Museo Tamayo, CDMX, 2016; An Arrival Tale, TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viena, 2016; FOCUS: Mario García Torres, Modern Art Museum of Fort Worth, Texas, 2015; R.R. and The Expansion of the Tropics, Pérez Art Museum, Miami, 2014; Some Stories that Went Missing…, Kunsthalle Zurich, Zúrich, 2008; Mario García Torres, White Cube, Londres, 2008; Early Color Video Tapes, Proyectos Monclova, CDMX, 2008; Je ne sais si c’en est la cause, MATRIX 227, UC Berkeley Museum of Art and Pacific Film Archive, Berkeley, California, 2009; All That Color Is Making Me Blind, Jan Mot, Bruselas, 2009; y Unspoken Dailies, Taka Ishii, Tokyo, 2009, entre otras más.
García Torres ha participado también en la 52a Bienal de Venecia, 2007; la 8a Bienal de Arte de Panamá, Panamá, 2008; la Yokohama Triennale, Yokohama, Japón, 2008; y su trabajo ha sido presentado individual o colectivamente en instituciones como Barbican Art Gallery, Londres, 2008; Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viena, 2008; ARC/Musée d’ Art moderne de la Ville de Paris, París, 2004, 2005 y 2007; Jeu de Paume, París, 2009; Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf, 2008; Frankfurter Kunstverein, Frankfurt, 2007; Tate Modern, Londres, 2007; y Stedelijk Museum Amsterdam, 2007. García Torres vive en Los Ángeles y Ciudad de México.
Actualmente presenta el proyecto Solo en el Museo Jumex, CDMX, como respuesta al cierre temporal de instituciones culturales y en el contexto de los cambios abruptos en la producción artística que han resultado de la pandemia actual.
Su obra está presente en las colecciones de Tate Modern, Museo Guggenheim, Centre Pompidou y Stedelijk Museum.