Monterrey, N.L.-
Más de 500 piezas procedentes de 18 estados del país forman parte de la muestra “Una modernidad hecha a mano. Diseño artesanal en México, 1952-2022”, que se exhibe desde el pasado sábado 18 de marzo en la Nave Principal del Centro de las Artes, dentro del Parque Fundidora.
Esta selección de obras que reúne mobilario, prendas, joyería y otros objetos, es presentada por el Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC y el apoyo del Tecnológico de Monterrey.
Ana Elena Mallet, quien es profesora de la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño del Tecnológico de Monterrey y curadora de esta exposición, afirmó que es un buen momento para el diseño en nuestro país, aunque todavía hay que profundizar sobre la historia del diseño.
“Estamos viviendo a nivel de diseño y de nuevas generaciones un momento muy interesante porque hay diseñadores jóvenes que están haciendo diseño artesanal, enfocándose en la artesanía, pero también hay otros que están diseñando coches, turbinas, y otros que están diseñando polímeros. Entonces esa una parte muy interesante, creo que es un momento de muchísima diversidad en el diseño, porque la gente ya entendió que es un campo muchísimo más amplio que sólo diseñar sillas, tazas, vasos.
“Hoy se pueden diseñar sistemas productivos, se pueden diseñar estrategias, se pueden diseñar experiencias ; pero lo que yo siento es que en México no hemos terminado de revisar, de historizar y teorizar sobre esos primeros años del diseño y entender ¿cómo es la historia del diseño? ¿quiénes fueron sus personajes? en esa parte creo que estamos todavía un poco atrasados”, consideró.
“Una modernidad hecha a mano.Diseño artesanal en México, 1952-2022”, surge de una investigación que realizó Ana Elena Mallet que en la que revisa el diseño artesanal en México desde 1952 hasta la actualidad.
“Para mí fue muy revelador mientras la exposición estuvo en el MUAC que vinieron muchos grupos de estudiantes para quienes es realmente inspirador entender que antes de ellos hubo una historia en México y que pueden asirse de ciertas cosas para seguir con su trabajo aún si están diseñando coches BMW, porque la verdad es que exportamos muchísimo talento.
“Hay muchos estudiantes, no sólo del Tec que al terminar sus estudios se van a trabajar a empresas extranjeras y están haciendo diseño desde fuera, y creo que hoy hay una diversidad enorme y siempre digo que el diseño es una disciplina muy nueva, es una disciplina del siglo XX que apenas se está conformándose, entonces esta parte de historizar y teorizar apenas está empezando porque es una disciplina joven”, señaló.
Mallet destacó que esta exposición responde a la necesidad de abordar la historia del diseño en México, porque no existe un museo del diseño.
“Armar esto que está aquí fue muy complicado porque teníamos a más de 300 coleccionistas de distintas partes de la República, entonces detectar esa necesidad de que necesitamos una colección y asumir esa responsabilidad que ha hecho el MUAC para preservar eso y para pedir una investigación y la catalogación de esas piezas, me parece que es un paso gigante y habla de esa apertura que ya tenemos para empezar a investigar el diseño y ese interés que tienen los jóvenes de saber más sobre esto”.
“Por eso creo que México sí está en muy buen momento, a nivel no sólo educativo, sino con estas investigaciones saliendo, más curadores trabajando el campo, y por ejemplo de que esta exposición tenga una segunda vida, y por ejemplo, descubrir que en Monterrey sí hay artesanía y me encantaría que se generara un diálogo de revisar este Nuevo León moderno”, añadió.
“Una modernidad hecha amano. Diseño artesanal en México, 1952-2022” tiene como punto de partida el trabajo de Clara Porset, la diseñadora cubana-mexicana que en 1952 organizó la primera exposición del diseño en le país: “El arte en la vida diaria. Exposición de objetos de buen diseño hechos en México”.
La muestra se exhibe en la Nave Principal del Centro de las Artes, ubicada dentro del Parque Fundidora de lunes a domingo de 10:am a 800 pm. Con entrada libre.
