Monterrey, N.L. / Dic. 4.-
Una serie de fotografías titulada “Citadinos”, de Spencer Tunick, será la primera exposición del 2010 en el Museo de Arte Contemporáneo y contará con la presencia del artista.
Inspirada en 30 piezas de las más de 130 de la colección Andrés Blaisten, se realizó este proyecto en el que a diferencia de los anteriores prevalece el cuerpo humano de manera individual y no las instalaciones masivas a las que acudían miles de voluntarios.
“Esta trabajo nace a raíz de una visita que tiene Spencer Tunick a la colección del señor Andrés Blaisten que actualmente se encuentra en el Centro Cultural Tlatelolco, y tras dar ese recorrido y ver los desnudos de aquellas grandes obras maestras del arte moderno quedó encantado y les plantea un proyecto especialmente inspirado en la colección Blaisten”, anunció ayer Bertha Cantú , gerente de exposiciones de Marco .
Agregó que Tunick se ha caracterizado no sólo por hacer instalaciones multitudinarias de personas desnudas, sino que desde principios de los noventas se ha interesado en la figura humana como tema principal de sus fotografías, mismas que son el vehículo para exponer su arte.
“Su trabajo nace a partir del retrato del individuo. No de estas instalaciones colectivas que conocemos y quiero hacer énfasis en la parte de que Spencer Tunick es un artista. No consideremos que es un fotógrafo porque el trabajo de Spencer no consiste en la fotografía, sino más bien en la instalación y en los procesos.
“El video y la fotografía son los medios que se utilizan para poder tener el registro de las instalaciones, pero el propio Spencer no se considera fotógrafo como mucha gente lo ha ubicado”, precisó Cantú.
En cuanto al manejo del desnudo en las fotografías basadas en obras de pintores como Fermín Revueltas, Francisco Arturo Marín, Alfonso Michel, entre otros, comentó que Spencer no está interesado en el cuerpo humano como una manifestación estética, o una expresión de sexualidad o erotismo, sino como una forma útil para centrarlo y enmarcarlo dentro de un cuadro como si fuera una de estas pinturas.
“Lo que Tunick hace del el cuerpo humano es simplemente utilizarlo como un objeto que le ayuda poder retratar o definir aquella nueva reinterpretación de lo que él quiere hacer, es decir, le va a servir para formar sus composiciones”, apuntó la encargada de la museografía de esta exposición.
Dijo que para la realización de esta serie el artista neoyorquino salía muy temprano a trabajar para buscar los escenarios ubicados en diferentes barrios del Distrito Federal .
